Combinación de Camiseta

Hace poco frío al llegar el otoño. Ya muchas personas ha quitado la ropa de otoño, pero no debe recoger ahora sus camisetas de verano, porque es muy útil para combinar con los abrigos de otoño. Si observa los diversos métodos de combinación de las estrellas, sabrá que la combinación de camiseta es más atractiva.

La chaqueta es básicamente los modelos que todos usan a menudo. El estilo es el mismo, entonces solo cambia los métodos de combinar, especialmente el vestido popular para mostrar las piernas de este año. Si usa con estas chaquetas, se ve mucho mejor que la forma habitual.

Blazer + camiseta

El blazer es un artículo necesario, especialmente este blazer de hombro ancho. La versión ancha es fácil de ser delgada. Para lograr la diferencia visual, la chaqueta gruesa ha mostrado las piernas rectas. Si usa un par de zapatillas, puede hacer que las piernas sean más largas.

La longitud del traje cubre la longitud de los pantalones. Este tipo de método de uso ha lucido un efecto sin pantalones. Esta es una buena manera para adaptar la diferencia de temperatura actual.

Prendas de punto + camiseta

Todo el mundo debería tener un suéter de punto. El material de punto suave es muy cálido y muy atractivo cuando lo usas. Usualmente usamos una camiseta y un pantalón vaquero tan sólidos. Pero, las estrellas tienen la manera de usarlo con un sentido diferente de la moda, te permiten cambiar de «chicas universitarias» a «señorita de oficina».

Puede usar un top de tirantes sobre la camiseta. Los pantalones vaqueros de cintura alta parece mezclarse con el top de tirantes. La chaqueta de punto exterior cubre la longitud del interior, así que parece delgada y alta.

Cuando no quiere usarlo en tu cuerpo, puede atarlo a tu hombro como un chal.

Camisa + camiseta

¿Ya ha usado las camisas? Una capa delgada es una buena opción para protegerse del sol y del viento, sin embargo, la camisa en sí es una especie de estilo formal. No es fácil de usar. Puede elegir una camiseta blanca corta para combinar con esta camisa a cuadros, en cuanto a la parte inferior, puede llevar un pantalón corto de travajo de cintura alta. La cintura pequeña expuesta también hace que los sentidos visuales sean ricos y elegantes.

Mientras la camisa de estilo boyfriend es más adecuada para exponer directamente las piernas. Esto puede aliviar el dobladillo súper largo de la ropa y resaltar las piernas delgadas. Si usa con las botas, será más fresca.

Chaqueta vaquera + camiseta

Seguramente no se falta una chaqueta vaquera, pero lo que le falta es cómo lucir bien. Pueden probar los pantalones cortos anchos. Las piernas puede aliviar la sensación simple del vaquero.

Si quiere ser más cálido, puede jugar con un par de botas por encima de la rodilla para ser más alto, al mismo tiempo las botas largas juegua su gran función.

Una camiseta corta corta con pantalones anchos y un par de zapatos casuales retro está llena de un estilo atractivo y se ve bien.

¿Puede la moda realmente tomar una ruta sostenible?

Gucci lanzó Gucci Equilibrium durante el Día Mundial del Medio Ambiente y el Día Mundial de los Océanos, una red de plataformas diseñadas para conectar a los seres humanos, el planeta y sus objetivos. Esta marca legendaria de la moda abrió un diálogo con la moda sobre el medio ambiente en el momento perfecto.

Las personas que son repugnantes pueden criticar este movimiento, pero no se apresuren a negarlo, porque de acuerdo con el Informe de sostenibilidad comercial global de 2015 de Nielsen, el 73% de los millennials están dispuestos a pagar más por compras productos sostenibles. Existen buenas razones comerciales para reducir la presión en el planeta hoy en día, por lo que el plan de Gucci puede no ser simplemente una charla vacía.

Según el informe Pulse de la industria de la moda de 2018, otras marcas están realizando un seguimiento: el 75% de las empresas de moda han mejorado su desempeño ambiental y social en el último año. Sin embargo, a medida que aumenta la demanda de productos ecológicos, los requisitos para la transparencia corporativa son relativamente altos.

¿Qué medidas están tomando las marcas de lujo más grandes del mundo para reducir su impacto ambiental?

Marie-Claire Daveu, directora de sostenibilidad del Grupo Kering, dijo: «Si el sistema de evaluación tradicional utilizado para medir la sostenibilidad de una empresa no tiene en cuenta las operaciones propias de la empresa, los resultados simplemente no son precisos. Si realmente Para mejorar nuestro modelo de negocios, debemos profundizar en las materias primas de la cadena de suministro. Por ejemplo, muchas de nuestras marcas utilizan cuero, por lo que hemos desarrollado un proceso de bronceado sin metales que reduce la contaminación, el consumo de agua y energía y es más respetuoso con el medio ambiente. Si nuestro objetivo es proteger el planeta, pero solo consideramos nuestras propias operaciones, no estamos haciendo nuestra parte porque se debe tener en cuenta toda la cadena de suministro «.

Entonces, ¿qué podemos hacer como consumidor?

Amy Powney, directora creativa de Mother of Pearl, dijo: «Realmente quiero poder decirle a todos ‘qué comprar’ o ‘no hacer’ para ser más sostenibles, pero la verdad es más complicada que esto. La ‘sostenibilidad’ es un aspecto general. El vocabulario, si no existe un estándar comercial relevante, hará que el cliente se sienta abrumado y es difícil entender su verdadero significado. Por ejemplo, una camiseta hecha de algodón orgánico no significa que no se debe producir en una tienda de chucherías. El uso de plástico reciclado marino para hacer zapatillas de deporte puede ser una idea emocionante, pero ¿qué sucede cuando estas zapatillas finalmente caen en vertederos? Como diseñadores, debemos pensar en la sostenibilidad en todas las direcciones, y siga preguntando qué vamos a hacer. Para los consumidores, el mensaje más importante para que yo sea un comprador más sostenible es que puedo comprar productos que no son baratos sino buenos. Recupere la vieja manera de pensar en invertir y comprar, y compre artículos que retendrá, apreciará y usará con frecuencia. En segundo lugar, piense detenidamente sobre su comprensión de la sostenibilidad: ¿lo más importante es el comercio justo o abordar el cambio climático? Porque ninguna marca puede manejar todos los problemas al mismo tiempo.”

Un artista de moda

Hoy no hablo de combinación de ropa, quiero hablar sobre este artista llamado Ignasi Monreal. En los últimos dos años, es muy famoso en el círculo de la moda. Debido a que a menudo la cooperación transfronteriza con la marca de lujo Gucci.

Ignasi Monreal es un ilustrador surrealista y fantasma de los años 90 que nació en Barcelona y ahora vive en Londres. Y sus obras de arte están llenas de renacimiento italiano, mitología griega e historia del arte occidental.

Descríbelo en una frase: «Si te gustan los geeks, entonces soy guapo». El estilo realista y grotesco puede hacer que las personas no puedan evitar mirarlos más. Es como un soñador, moviendo los elementos de la mitología a la escena de la era actual. Su imaginación es muy rica y llena de diversión infantil.

Es bueno en la pintura digital, los estilos exquisitos y delicados se mezclan con las historias surrealistas, y ha creado un trabajo caprichoso. Su imaginación más allá de las personas comunes es realmente impresionante.

Lo que vale la pena mencionar es que la marca con la que ha trabajado es Gucci o LV. Las siguientes ilustraciones transfronterizas garantizan que puede hacer clic en «Guardar».

Ignasi Monreal se embarcó en el camino de la moda con la primera colaboración con Gucci en 2015 para lanzar Gucci Gram. Lleno de un fuerte ambiente retro, muy de moda.

Después de que tales obras de arte se imprimieran en la ropa, se convirtieron en el foco de la industria de la moda y fueron buscados por muchos expertos en moda.

Después de eso, él ha cooperado con Gucci muchas veces. En 2017, lanzó una serie de colecciones de regalos navideños con obras literarias y artísticas, colocando diferentes piezas de Gucci en diferentes escenas, llenas de sentido literario grotesco.

Este conjunto de imágenes en la primavera y el verano de 2018 continúa el sueño retro literario de Gucci, que hace que las personas se sientan en los sueños de fantasía del mundo real. Tengo que decir que este estilo de pintura es realmente Gucci. Y en Ignasi Monreal, Gucci se ha vuelto mucho más lindo.

Además de Gucci, Ignasi Monreal también ha trabajado con muchas marcas de lujo, y se puede decir que es una cosechadora de grandes marcas.

Ignasi Monreal × Dior

A Ignasi Monreal le gusta convertir su pintura estática en una imagen dinámica, que es más interesante, y la gran marca puede estar más arraigada.

Ignasi Monreal × Louis Vuitton

Considera el equipaje de LOUIS VUITTON como los órganos internos de los seres humanos

Ignasi Monreal × J. W. Anderson

También pintó un trabajo animado y pintura a mano para JW, que es realmente lindo.

Ignasi Monreal también creó una serie de ilustraciones de moda para la edición en español de la revista V.

Además de ser famoso en el mundo de la moda, Ignasi Monreal también ha trabajado con muchas personas de música, como «Es De Noche» de Rosalía, quien lo dirigió. La dirección del video musical también es su diseño. Incluye una parte de acompañamiento del cantante principal de Nowness.com en la capilla, también curada por Ignasi Monreal.

Ya sea para crear un sueño caprichoso para el círculo de la moda, o para crear otro mundo de fantasía para la música, parece que es imposible mostrar el espacio de la imaginación en su mente. Además del graffiti en la ropa de Gucci, para la pintura de la maleta LV, este artista que está familiarizado con la mitología griega nos ha traído un artículo único inesperado.

Puntos de diseño del dibujo de la camiseta

Las tres marcas de lujo Gucci, Dior, Chanel deben discutirse: las camisetas de primavera y verano 2017 que debemos producir deben ser el tipo de logotipo. Entonces, la camiseta con el logotipo que abandonamos hace una década vuelve a ser popular.

La camiseta con el logotipo de Gucci es la más fotografiada de las tres marcas principales, y la combinación del logotipo de la marca dorada y las icónicas rayas rojas y verdes es clásica. Hay dos tipos de estilos de logotipo, y los colores también son en blanco y negro. Ya sea que use esta camiseta solo o con una chaqueta, cualquiera puede usarla con un sentido de moda.

El Eslogan ha sido popular durante mucho tiempo. Al principio era una forma de expresar su actitud por parte de los fanáticos del rock. Vivienne Westwood a menudo escribía sus propias ideas directamente en la ropa. La camiseta con el logotipo de Dior también combina los lemas de la moda con las camisetas.

Chanel tiene una combinación de colores más rica, y el patrón es retro e informal, con un ambiente festivo fuerte.

Dolce & Gabbana hizo una «mezcla y combinación» audaz en la camiseta, combinando delicadas flores de bordado, lujosos diseños europeos y letras D&G en mayúscula. Es una mezcla de «sentimiento ritual» y «sexualidad».

El diseño del dibujo de la camiseta no es sencillo. Sin embargo, los estilos de camiseta de las tres marcas anteriores parecen ser muy diferentes de los de otros productos de la misma marca.

Primero revisemos la camiseta muy común:

Las camisetas son la más simple de las muchas categorías de ropa: fácil de lavar, fácil de mantener, fácil de comprar, fácil de combinar;

Las camisetas son cómodas de usar: el algodón o telas similares al algodón se usan generalmente, son suaves y cómodas, sin restricciones;

Las camisetas son relativamente baratas: el precio es popular y los consumidores pueden aceptarlo;

Si hay un antónimo, el traje, los tacones altos y la bolsa de viaje deben ser lo opuesto a la camiseta. No debe ser irrazonable; la camiseta simboliza una actitud de vida cercana a la naturaleza, tranquila y relajada. Este tipo de atributo significa que el diseño de la camiseta no está sin restricciones. Hay varios puntos importantes en el diseño de la camiseta:

Color

El método de impresión de patrones de las camisetas se divide principalmente en tres tipos: impresión de pantalla, impresión por transferencia de calor e inyección directa digital.

La impresión de pantalla más común se debe a que la impresión de pantalla adopta el método de impresión en color, por lo que es imposible realizar la transición de todos los colores de acuerdo con la imagen. En la mitad de los dos colores, es difícil reflejar la transición de color según la imagen en sí; Después de la transferencia, se forma una capa de gel en la superficie del objeto adjunto, y la sensación de la mano es pobre, y el aire no es permeable, y se requiere que el patrón sea pequeño.

Estas limitaciones del proceso requieren que el color del diseño del patrón de la camiseta sea controlado dentro de un cierto rango. El color de «menos y hermoso» coincide con la camiseta casual, simple, fresca y natural.

Tamaño y composición del patrón

La posición del patrón se concentra principalmente en el centro del pecho, el tamaño no excede los 15 centímetros cuadrados y la posición del patrón no puede cruzar la costura de la prenda. Independientemente de cuán complejo sea el contenido del patrón, debe presentar un esquema simple, redondo o cuadrado, que dé una impresión sorprendente.

Entre las formaciones de patrón, las tres configuraciones de puntos, líneas y caras son las más comunes. Al igual que los colores «menos y hermosos», el logotipo de la camiseta debe ser «pequeño y hermoso», con detalles llamativos.

Hablando de camisetas de tendencia, compré varias camisetas con precio bajísimo y calidad buenísima en una tienda de camisetas hace unos días. Hay una variedad de camisetas originales en esta tienda, que son muy elegantes y personales. Las cosas buenas deberían compartirse con todos, por lo que se lo recomiendo. Pueden ir al sitio web www.6eurocamiseta.com para ver.

La fusión de la arquitectura y la moda

Las colisiones transfronterizas entre diferentes industrias siempre pueden provocar una chispa inusual en el campo del diseño.

Cuando la arquitectura se ha separada de la función anterior de solo proteger el viento y la lluvia,  cada arquitectura bien diseñado se ha convertido en un hermoso paisaje de la ciudad.

¿Qué tipo de obras increíbles nacerán después de la integración de la arquitectura y la moda?

La arquitectura y la moda siempre han estado unidas de manera inseparable. No solo tienen propiedades similares, sino también elementos similares, como bocetos, tamaños, imágenes y decoraciones (patrones), así como expresiones similares como estructura, ritmo, Las proporciones, texturas, colores, etc., incluso tienen efectos similares: la arquitectura y la ropa son objetos que protegen a los humanos del mal tiempo.

La relación entre arquitectura y vestuario desde la antigüedad:

Si observamos de cerca la moda y la arquitectura, no es difícil descubrir que la moda y la arquitectura han estado colaborando siempre. En cada era de estilos diferentes, las personas usan expresiones similares para expresar la arquitectura y la moda.

Por ejemplo, en la antigua Grecia, podemos ver la conexión entre el Partenón y el traje llamado chitón.

El siglo XIV-XVII fue un período simbólico del Renacimiento. En la época medieval del siglo XV, debido a la popularidad de la cultura, los edificios y la vestimenta de esa época también se vieron afectados. Las faldas grandes y redondas, las decoraciones ricas y coloridas son muy similares a las características arquitectónicas del mismo período.

En general, los cambios de estilo y las nuevas direcciones en el diseño de moda deben referirse a los cambios exactos de la arquitectura actual, por lo que el arte arquitectónico juega un papel importante en el diseño de moda.

Compatibilidad entre arquitectura y diseño de moda:

La moda siempre está cambiando constantemente influenciada por el entorno, y el diseño de la prenda también puede lograr la mejor expresión a través de la estructura, la forma, el color y la textura similar del edificio.

A principios del siglo XX, la industria y las nuevas tecnologías trajeron muchos cambios a la vida de las personas. La dirección principal del diseño de moda es crear una prenda cómoda con decoración geométrica. El artista de Rusia (Alexandr Rodchenko) usó la ropa como un lienzo en blanco para crear con su equipo. Su creatividad es diferente a la de otros diseñadores, y es más abstracta, reflejada en el campo de los servicios públicos y el materialismo.

El nacimiento del nuevo estilo, un nuevo estilo de dirección bajo la influencia del artista holandés Piet Mondrian, es un estilo abstracto. Solo geometría y una pequeña cantidad de colores como blanco, gris, negro, rojo, azul.

Interoperabilidad entre arquitectura y diseño de moda:

Crear una prenda realmente tiene el espíritu arquitectónico del edificio, porque es muy similar al proceso de diseño arquitectónico, desde el boceto hasta el producto final. También hay muchos diseñadores en el mundo contemporáneo que tienden al diseño transfronterizo, es decir, son arquitectos o diseñadores de moda, pero también están felices de probar otros medios de diseño que no sean los suyos.

Al igual que en la década de 1960, a Paco Rabanne, un diseñador de moda popular y talentoso, le encanta estudiar arquitectura además de la ropa, por lo que sabe más sobre la construcción del diseño de moda que el sastre general. Reemplazó las tijeras, el hilo y la aguja con un destornillador, un martillo y otras herramientas. Lo que es muy interesante es cómo transforma estos materiales aparentemente indestructibles, del plástico al metal, en prendas con volúmenes corporales y siluetas.

¿Cómo diseñar con la arquitectura como inspiración?

Preste más atención a los edificios a su alrededor y a los edificios circundantes, y observe los detalles del exterior o interior del edificio, como ventanas, techos, vigas, puertas o la forma general. Y extraiga las líneas, texturas, colores, patrones, siluetas y estructuras que se pueden utilizar como inspiración en el diseño.

El diseño viene de la vida, la vida también puede ser creativa.

Camiseta uniqlo

Del 24 de julio al 31 de agosto de 2017, cualquier persona del mundo podría lanzar a Uniqlo su propio patrón de camiseta con el tema «Marvel». En marzo de este año, Uniqlo finalmente anunció los resultados del concurso de diseño en el sitio web oficial. A lo largo de la competencia, hubo más de 8,500 entradas. Después de la Revisión especial de Marvel y la rigurosa proyección del equipo de diseño de Uniqlo, seleccionaron 17 trabajos y los imprimieron en camisetas.

No hay mucho que decir, veamos el patrón directamente.

Los elementos de diseño del campeón son la ropa exterior de varios héroes, tanto para hombres como para mujeres y para niños. El diseñador es de Taiwán, China. Uniqlo publicó sus galardonados testimonios: En el momento de la creación, pensé en lo común entre el humor único de la película Marvel y la marca UNIQLO, y espero que todos se diviertan. Como fanático de los ávidos héroes de Marvel, es un gran honor destacar en este tema genial, como un creador de poder ilimitado. Sinceramente gracias a los jueces y los organizadores.

El diseño del subcampeón es de cuatro Hulk con diferentes movimientos corporales, que forman las letras inglesas de HULK, solo para hombres y mujeres. El diseñador es viva de Tailandia, dijo: The Hulk es la primera caricatura de Marvel que toqué en mi infancia. Todos a menudo sienten que Hulk siempre está enojado y aterrador. Espero mostrarlo como un lado divertido y travieso del héroe. Así que diseñé el rostro rugiente del representante de Hulk y lo marqué con una letra.

Además, el Premio Vengadores fue especialmente establecido.

Desde este trabajo premiado, puedes ver los grandes bloques de colores en diferentes colores. La parte negra es la silueta de los miembros de la alianza como Iron Man, Hulk, Captain America, Hawkeye, Black Widow, etc. Incluso si es solo una silueta, la Black Widow puede ser tan hermosa. Esta camiseta también es solo para hombres y mujeres, no para niños.

El ganador es la avesyna de Filipinas: quiero mostrar que mis héroes favoritos están trabajando juntos hacia el mismo objetivo. Me siento honrado de poder sobresalir entre las muchas entradas. Me gustaría expresar mi más sincero agradecimiento a Uniqlo por este valioso honor.

Además, Uniqlo y Japan McDonald’s también lanzaron una serie de camisetas conjuntas para conmemorar el 50 aniversario del nacimiento de Big Mac.

Big Mac es una de las hamburguesas de firma en McDonald’s. El 22 de abril de 1967, Jim Delligatti vendió la primera Big Mac en un McDonald’s en Uniontown, Pennsylvania. Desde entonces, durante más de 50 años, McDonald’s ha vendido gigantes al resto del mundo, como máximo puede vender unos 550 millones de gigantes cada año y vende un promedio de 17 por segundo.

Las camisetas de marca compartida de Uniqlo y McDonald’s están disponibles en 4 diseños y 6 colores. Los patrones están en diferentes estilos de Big Mac, el color incluye el clásico rojo y amarillo de McDonald’s, además de negro, blanco, gris y beige.

A diferencia de otras camisetas de marca conjunta de UNIQLO, usar esta camiseta de marca compartida también puede disfrutar de ciertos descuentos al ingresar a cualquier compra de McDonald’s japoneses dentro del límite de tiempo especificado. Sin embargo, si usa esta camiseta para comer Big Mac, la ropa debe romperse rápidamente por el estómago.

 

 

Camiseta parlante

Para el grupo de consumidores jóvenes, no es suficiente reflejar la personalidad del logotipo. En esta era en la que todos se atreven a hablar, la camiseta de lujo recoge la «Camiseta con eslogan (camisetas con mensajes)» de la década de 1960 y actúa como un tablero de dibujo para que los jóvenes se expresen. Sin embargo, el precio de las camisetas de marca de lujo es alto.

2017 es el año en que las camisetas de Eslogan han barrido las principales marcas de lujo. Con la protección de los derechos de los modelos femeninos, la importancia de la salud de los modelos y la resistencia al asalto sexual, la voz de las mujeres en el mundo de la moda ha sido muy alta.

La serie de camisetas de Chanel a principios de la primavera decía «COCO CUBA» y «Viva Libre», que tienen un significado conmemorativo para Coco Chanel. Como feminista de personalidad, enfatiza la importancia de la independencia y la libertad para las mujeres, mientras que no olvida recordarles a las mujeres que deben buscar la belleza por sí mismas, no complacer a los demás.

△ Chanel 2017 series de principios de primavera

En la colección Dior primavera / verano 2017 diseñada por Maria Grazia Chiuri, «We should all be feminists» está impresa en camiseta. Esta frase es muy adecuada, porque es la primera mujer en la historia de Dior, y este es su primer diseño para Dior.

△ Colección Dior primavera / verano 2017

Prabal Gurung pronunció una serie de eslogan: “The future is female”、“We will not be silenced”、“Girls just want to have fundamental rights”、“This is what a feminist looks like”, etc.

Además de apoyarse en los derechos de los feministas, algunas marcas prestan más atención al mundo interior de los jóvenes. «Blind for love» de Gucci, «You need to go home» de KENZO, «Couture is an attitude» de Moschino, «Fashion is a passion» de SACAI. El eslogan de la camiseta blanca primavera / verano 2017 de Dolce & Gabbana es «Diventero Grand E saranno guai». Beckham, que siempre ha sido una cara del iceberg, escribe «Fashion Stole My Smile» directamente en su propia marca.

Así que ya ves, de hecho, las camisetas feministas hablará, y en el diseño simple de la camiseta, cada palabra está gritando.

△Moschino

Y la gente siempre dice que la moda es un círculo, puesto en Eslogan Tee, esta metafísica también es muy precisa.

Eslogan Tee circula entre el público y tiene una relación inseparable con la música rock. Katharine Hamnett, que se hizo famosa de la noche a la mañana después de expresar su actitud contra la guerra, diseñó de inmediato una serie de camisetas grandes con frases en negrita y negras como «Choose Life».

Se descubrió que esta estética en blanco y negro, simple y ruda era conspicua y poderosa en el escenario, y Eslogan Tee se inició en la popular banda.

La cultura de la calle también ha ayudado mucho a popularizar camiseta de eslogan, y los diseñadores han comenzado a falsear en el escenario sagrado.

Auto-estímulo, auto-promoción, e incluso autodisciplina, no importa cuál sea el propósito, el poder del Eslogan es fuerte. Aunque Zara, Forever 21, TOPSHOP y otras marcas de moda rápida también tienen camiseta de eslogan. Pero las marcas de lujo con alta exposición pueden hacer que el eslogan seleccionado se convierta en el lema de más personas más rápidamente.